ORGELwochen 2026

Buster Keatons bekanntester und erfolgreichster Film „Der General“ von 1926, ist mit dessen waghalsigsten Stunts gekrönt und handelt von einer Geschichte, in der ein Südstaaten-Lokomotivführer Spione aus den Nordstaaten jagt, die seine Lokomotive und seine Freundin Annabelle entführt haben.
Das mitreißende Spektakel wird von improvisierten Orgelklängen, Tongirlanden und dramatischen Klangkaskaden begleitet - mit Matthias Haarmann, einem viel beachteten Kölner Kirchenmusiker, an der Ott-Orgel.

Der besonders durch seine Improvisationskunst bekannte und gefeierte Würzburger Domorganist und Düsseldorfer Professor Stefan Schmidt musiziert aus dem Stehgreif zu dem packenden und tief berührenden, ausdrucksstarken Stummfilm über Jeanne d´Arc aus dem Jahr 1927, einem Schwarz-Weiß-Film.
Dazu steht ihm das große, symphonische, neue Instrument des in der Eifel ansässigen Orgelbauers Hubert Fasen zur Verfügung, das in diesem Jahr ein kleines - sein fünfjähriges - Jubiläum feiert.

Immer wieder ist es den Orgelfestwochen ein Anliegen, das Instrument „Orgel“ auch bei den Jüngsten bekannt zu machen und den Orgelfreund von morgen für die technischen und musikalischen Besonderheiten der Orgel zu begeistern. Durch den großen Erfolg der Kinderkonzerte in den letzten Jahren bestärkt, versucht der Kultursommer in diesem Jahr diesen Weg weiter zu gehen.
Es finden regelmäßig Kooperationen zwischen der Musikhochschule Mainz und den Orgelwochen des „Kultursommers“ in Form eines Kurses für Kirchenmusikstudentinnen und -studenten mit Annegret Schönbeck aus Stade statt, die seit dem Jahr 2015 für die kirchenmusikalische Nachwuchsförderung im Kirchenkreis Stade zuständig ist. Dabei werden mit den Studierenden Möglichkeiten erarbeitet, wie Kindern und Jugendlichen das Instrument „Orgel“ nähergebracht werden kann. Die Ergebnisse dieses Kurses wandten die Studierenden dann in Orgelkonzerten und -vorführungen für Kinder in Mainz und an einigen Konzertorten der „Orgelwochen“ regelmäßig an und vertiefen sie.

Der Stummfilm Metropolis wurde 1927 in Deutschland veröffentlicht und von Fritz Lang inszeniert. Das Drehbuch schrieb er zusammen mit Thea von Harbou. Der Film gehört zur Epoche des „German Expressionism“ und gilt als einer der bedeutendsten Stummfilme der Filmgeschichte. Die Handlung spielt in einer futuristischen Großstadt, in der die Gesellschaft stark geteilt ist: Während die wohlhabende Oberschicht über der Erde lebt, arbeiten die Arbeiter unter der Erde an riesigen Maschinen. Der Sohn des Stadt-Herrschers entdeckt das harte Leben der Arbeiter und versucht schließlich, zwischen beiden Seiten zu vermitteln. Metropolis war für seine Zeit technisch sehr aufwendig und beeindruckte besonders durch seine futuristischen Kulissen und Spezialeffekte. Berühmt wurde auch die Figur des Roboters „Maschinenmensch“.
An der historischen Stumm-Orgel begleitet Lucas Pohle mit spannenden Improvisationen diesen Monumentalfilm aus den goldenen 20er-Jahren.

Die historische Orgel in der Kirche St. Alban in Bodenheim ist das größte erhaltene Werk des bedeutenden mittelrheinischen Orgelbauers Michael Körfer (1868-1950). Das 1930 vollendete Instrument wurde 2026 von der Werkstatt Rainer Müller (Merxheim) nach denkmalpflegerischen Gesichtspunkten restauriert.
Der Aachener Domorganist Michael Hoppe spielt passend zum Klangcharakter der Orgel Werke von Felix Mendelssohn Bartholdy, Charles-Marie Widor, Gabriel Pierné und Louis Vierne. Zu Beginn erklingt die Suite Nr. 2 in h-Moll BWV 1067 von Johann Sebastian Bach in einer Bearbeitung von Wolfgang Rübsam.

Hans Uwe Hielscher ist seit 1979 Organist der Wiesbadener Marktkirche. Er spielte weltweit über 3700 Orgelkonzerte in nahezu allen europäischen Ländern sowie bei bisher 70 Tournéen in den USA, in Kanada, Australien, Neuseeland, Südafrika, Japan, Hongkong, Singapore und Bangkok. 1985 erfolgte durch den französischen Kultusminister in Paris die Ernennung zum „Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres“ für seine weltweiten Verdienste um die französische Orgelmusik.
In Emmelshausen spielt er ein Programm, das besonders die europäische Orgelmusik der Romantik und der 20er Jahre in den Blick nimmt.

Unter diesem Motto interpretiert Dr. Lilo Kunkel, Dozentin an der Würzburger Musikhochschule sowie eine der führenden Jazz-Organistinnen und -Komponistinnen Deutschlands, beliebte, zum Teil auch sakrale Klassiker vor allem der „goldenen 20er-Jahre“, die sie selbst für Orgel arrangiert hat. Von Kunkel sind zudem zahlreiche Sammlungen von Choralvorspielen im Jazz-Stil veröffentlicht worden.
Die 1996 von Hugo Mayer in ein kostbares, historisches Gehäuse eingebaute, klangschöne Orgel ist zum ersten Mal Teil der rheinlandpfälzischen Orgelwochen.

Buster Keatons bekanntester und erfolgreichster Bei der verheerenden Flut im Ahrtal im Juli 2021 war auch die Rosenkranzkirche überflutet und konnte - gemeinsam mit der umfassend restaurierten Klais-Orgel - erst am 12. April 2026 wieder eingeweiht werden. Gleichzeitig feiert die Kirche in diesem Jahr ihr 125-jähriges Weihejubiläum. In diesem Jubiläumsjahr gastiert im Rahmen der Orgelwochen der Baseler Münsterorganist Andreas Liebig.
Der Träger erster Preise bei den internationalen Orgelwettbewerben in Dublin und Odense spielt ein Programm mit Musik aus der Erbauungszeit von Kirche und Orgel und Werke von J.S. Bach.

Die bewegte Geschichte der Wittlicher Orgel beginnt 1769, als die Orgelbauer Peter und Nikel Schreiber eine neue Orgel fertig stellen konnten. Einen einschneidenden Umbau erfuhr die Orgel im Jahre 1848 dann durch Heinrich Wilhelm Breidenfeld. Ein großer Umbau fand 1958 statt, ausgeführt durch den Bonner Orgelbauer Johannes Klais. 2025 wurde die Orgel von Hubert Fasen grundlegend saniert und erweitert.
Hans-Jürgen Kaiser war bis zum Jahr 2024 Domorganist in Fulda und unterrichtet als Professor für Orgelimprovisation an der Musikhochschule Mainz. In Wittlich spielt er Werke aus den ersten 30 Jahren des 20. Jahrhunderts und von Wegbereitern dieser Zeit.

Junge Organistinnen und Organisten aus Rheinland-Pfalz, die sich noch in der Ausbildung befinden, werden unter dem Motto „Die Goldenen Zwanziger“ ihr Können an der großen Orgel der Alzeyer Nikolaikirche präsentieren.
Sie wurde 1976 von der Orgelbauwerkstatt von Rudolf von Beckerath (Hamburg) erbaut. Das Instrument stand ursprünglich im Kloster Knechtsteden/Dormagen und wurde 1997 in der Alzeyer Nikolaikirche aufgestellt.

Ein doppelter Crossover – zwischen Orgel und Kunstharmonium auf der einen Seite und zwischen Klassik und Chanson auf der anderen Seite – das ist der weitgespannte Rahmen für ein emotionales Erlebnis farbiger Klangwelten der zwanziger Jahre. Im Zentrum des klassischen Teils stehen charaktervolle Kompositionen von Sigfrid Karg-Elert, abgerundet durch Chansons aus den Zwanzigern des letzten und des aktuellen Jahrhunderts. Und natürlich dürfen bei der geografischen Lage des Veranstaltungsorts musikalische Bezüge nach Frankreich nicht fehlen.
Ein echter Geheimtipp ist die für ihre Klangschönheit bekannte Eberhardt-Friedrich-Walcker Orgel (1864) der Prot. Kirche in Erlenbach bei Kandel. Außerdem erklingt ein Kunstharmonium mit Celesta (1905) des renommierten Harmoniumbauers Mustel, Paris.
Kleine Gaumenfreuden im Stil der 1920er Jahre bilden den passenden Rahmen im benachbarten Bürgerhaus vor und nach dem Konzert sowie in der Pause.

Im Jahr 2009 wurde die moderne, im französischen Stil disponierte Göckel-Orgel in St. Batholomäus um eine über 100 Jahre alte englische Nelson-Orgel ergänzt. Die so entstandene Orgelanlage erlaubt besondere und einzigartige Klangkompositionen. Auf dem Programm des Konzertes stehen bekannte und unbekannte Kompositionen für Bariton und Orgel – vor allem aus dem 19. und 20. Jahrhundert.
Mit Klaus Mertens gastiert in diesem Jahr einer der international gefragtesten Bassisten zum zweiten Mail bei den Orgelwochen. Der Mainzer Diözesankirchenmusikdirektor Lutz Brenner begleitet ihn dabei und ergänzt das Programm mit Orgelwerken aus den Zwanzigern.

Michael Saum, seines Zeichens Kantor des Deutschordenmünsters in Heilbronn, interpretiert sorgfältig ausgewählte, oft kammermusikalische Werke von Vierne, Lemare, Bossi, Karg-Elert sowie aus dem Jazz-Bereich von Johannes Matthias Michel.
Das kleine, klangschöne Instrument hat eine lange Geschichte, die bis ins Jahr 1740 zurückgeht, in dem das Ur-Instrument, damals einmanualig, von Johann Christian Köhler erbaut wurde. Im 19. Jahrhundert wurde die Orgel von Raßmann, im 20. von Hardt verändert, bis sie 2012 die jetzt bestehende Form und Disposition erhielt.

Buster Keatons bekanntester und erfolgreichster Die bisherige Wissener Orgel wurde bei einem Brand 2023 irreparabel zerstört. Nach drei Jahren konnte das Instrument endlich durch ein neues der renommierten Eifeler Firma Weimbs ersetzt werden.
Gereon Krahforst interpretiert im Einweihungskonzert charmante, spätromantische und impressionistische Werke vornehmlich der 20er-Jahre des 20. Jahrhunderts von Vierne, Rachmaninoff, MacFarlane, Tournemire, Lemare sowie aus dem Bereich des Jazz (Garland u.a.).

In Frankreich heißen die 20er Jahre des 20. Jahrhunderts „Années folles – die verrückten Jahre“. Dies spiegelt sich auch in der Musik dieser Zeit wider, einer Zeit, die gerade in Frankreich ganz besondere Werke hat entstehen lassen. Die 20er Jahre waren daher – gerade in der pulsierenden Metropole Paris – eine Zeit des Aufbruchs und musikalisch neuer klanglicher Raffinessen.
Mit Vincent Dubois gastiert in diesem Jahr einer der weltweit gefragtesten Organisten erstmalig bei den Orgelwochen. 2016 wurde er in der Nachfolge von Jean-Pierre Leguay zu einem der vier Titularorganisten der Kathedrale Notre-Dame de Paris ernannt. Seit 2011 ist er Direktor des Conservatoire à rayonnement régional in Strassburg und unterrichtet als Professor für Orgel und Improvisation an der Hochschule für Musik Saar.
Auf der symphonisch konzipierten Sandtner-Orgel in Bad Ems spielt er u.a. Werke von Louis Vierne, Marcel Dupré und Maurice Duruflé.